Декоративно-прикладное искусство СНГ сегодня

В понятие "декоративно-прикладное" искусство входит множество направлений, связанных с созданием различных изделий. Неудивительно, что люди всегда хотели пользоваться в быту не только удобными предметами, но и красивыми, эстетически приятными. Из этой потребности и появлялись задумки мастеров, выраставшие впоследствии в определенные стили со своими традициями. Не так уж много имен народных умельцев сохранила история, зато знания их тщательно передавались в народе из поколения в поколение, дойдя и до наших дней.

Можно с уверенностью говорить, что сегодня декоративно-прикладное народное творчество переживает второе рождение. Становится популярной тенденция возвращения к истокам, древним народным традициям и обычаям.

У людей возникает интерес к культурному наследию, причем не только у взрослых, но и у молодежи, о чем можно судить по факту наличия в высших учебных заведениях факультетов декоративно-прикладного искусства и довольно большому количеству обучающихся там студентов.

Кроме того, можно в достаточном количестве найти объявления о наборе групп для занятий и мастер-классах, посвященных видам народной росписи и другому творчеству.

Если говорить о конкретных стилях, то наиболее популярны и известны хохлома, гжель и жостовская роспись.

Хохлома с ее яркими, блестящими золотом красками, встречается повсеместно. Конечно, деревянные ложки и черпаки - это уже сувенирная посуда, которая, скорее, станет элементом чьей-то коллекции или будет продана иностранным туристам, но есть и вполне функциональные предметы. Подносы с хохломской росписью, деревянные шкатулки, тарелки для фруктов - всем этим можно спокойно пользоваться. Более того, в мастерских могут в подобном стиле расписать даже клавиатуру или компьютерную мышь.

Существует целое предприятие, так и называемое - "Хохломская роспись", которое занимается именно этим видом народного промысла. Там трудится множество людей, среди которых талантливые мастера-художники, награжденные почетными званиями. Будущих специалистов готовят в художественном лицее, который находится под патронажем вышеупомянутого предприятия.

Гжель - одно из древнейших направлений прикладного искусства. Сейчас то и дело можно увидеть разные изделия, расписанные в бело-синих цветах, однако еще не так давно положение было не настолько радужным. В начале прошлого века гжель пережила свой кризис и возрождаться начала только в период после Великой Отечественной войны. Обучение мастеров, поиски идей и освоение технологий требовало времени. В 1972 году было создано объединение под названием "Гжель", которое постепенно превратилось в солидное предприятие с большим количеством рабочих, успешно функционирующее по сей день.

Жостовское искусство интересно своим сочетанием строгой последовательности и импровизации, в результате чего, мотивы могут повторяться и перетекать от одного к другому, но невозможно будет найти одинаковые изделия. В настоящее время жостовский стиль все также процветает, украшенные подносы используют как в качестве декоративных элементов, так и по прямому назначению.

Если говорить о дальнейших перспективах, то можно заметить, что прикладное творчество не застыло на месте, оно развивается. Да, мастера обращаются к мотивам, пришедшим из прошлого, но, вместе с тем, привносят что-то новое. Разрабатываются новые формы и идеи, приходят новые поколения людей, увлеченных своим делом.

Таким образом, старые традиции и основы стиля не утрачиваются, но раскрываются в новом свете, с новыми гранями, оставаясь по-прежнему востребованными и интересными людям.

Ознакомиться с богатым ассортиментом продукции из гжели вы можете в интернет –магазине efarfor.ru – «Фарфор: Гжель, гжельская керамика»