Ни для кого не секрет, что в живописи существует множество стилей. Стили живописи различаются между собой в зависимости от исторической эпохи, в которой они возникли и развивались, приемов исполнения, индивидуальных качеств мастеров и многих других важных нюансов. На нашем сайте, вы сможете ознакомиться с основными направлениями живописи, попутно узнав, интересные факты о развитии искусства.
Стили и исследования
Исследованиями стиля в живописи стали активно заниматься во второй половине девятнадцатого века в рамках такой науки как искусствознание. Таким образом, в ходе научных изысканий были выделены исторические стили. Подобное деление подразумевает изучение определенных этапов в истории искусства. Направления в живописи зачастую не имеют четких границ и могут заимствовать друг у друга определенные черты. Например, на базе одного направления в живописи возникает совершенно новый стиль, в котором можно найти лишь отголоски предыдущей манеры письма. Из этого можно сделать вывод, что чистых стилей быть не может.
Рассмотрим более детально некоторые направления. Практически каждый посетитель нашего сайта знаком с произведениями таких великих художников как:
Трудились они в стиле импрессионизм.
Импрессионизм в живописи – это искусство запечатления легкости и эфемерности на холсте. При взгляде на картины этих художников можно точной почувствовать настроение с которым они творили. Характерными чертами данного стиля является запечатление окружающего мира в его динамике. Поэтому, особое внимание в написании картин уделялось гармонии света и тени.
Другим, не менее замечательным и известным направлением стал экспрессионизм в живописи. Его прославили такие имена как В. Ванн Гог, Э.Мунка и Д. Энсора. Его характерными чертами можно считать некое проявление драматизма, вызванного внутренними переживаниями автора. Поэтому, нередко на картинах, написанных в этим стиле можно увидеть через чур эмоциональные сюжеты, с нотками страха или восторга.